L’artigianato come linguaggio capace di mettere in relazione tradizione e innovazione, memoria e progetto, saperi antichi e visioni contemporanee. È intorno a questo principio che prende forma la 59ª edizione di Tessingiu, la storica mostra mercato dell’artigianato sardo che, dal 25 luglio al 13 settembre, animerà ancora una volta gli spazi dell’ex Cantina Sociale di Samugheo, trasformandoli in un luogo di incontro tra manifattura, design e cultura. L’inaugurazione ufficiale è in programma sabato 25 luglio alle 18.30, con il tradizionale taglio del nastro che darà il via a oltre un mese e mezzo di esposizioni, incontri e approfondimenti dedicati all’eccellenza dell’artigianato artistico della Sardegna.
Per oltre cinque settimane il pubblico potrà conoscere e acquistare le creazioni di 43 artigiani e artigiane, provenienti da Assemini, Bitti, Cagliari, Guspini, Luogosanto, Macomer, Nuoro, Oristano, Quartu Sant’Elena, Olbia, Sestu, Pattada, Samugheo, Sarule, San Vero Milis, Narbolia, Bolotana, Bonorva, Nule, Ulassai e Sassari, rappresentativi dei principali comparti dell’artigianato artistico regionale: ceramica, coltelleria, ferro lavorato, gioielleria, intreccio, lavorazione del legno, lavorazione della pietra, tessitura, tessuti lavorati e vetro.
«Tessingiu rappresenta uno dei patrimoni culturali più importanti della nostra comunità», sottolinea il sindaco di Samugheo, Massimiliano Urru. «Da quasi sessant’anni racconta la storia, l’identità e la capacità creativa di Samugheo e dell’intera Sardegna. La manifestazione non è soltanto una vetrina dell’eccellenza artigianale, ma un luogo in cui tradizione e innovazione si incontrano, generando nuove opportunità di crescita culturale, sociale ed economica. L’edizione 2026 conferma questa vocazione, scegliendo il confronto come filo conduttore di un percorso che mette in dialogo maestri artigiani, designer, istituzioni e pubblico. Crediamo che il futuro dell’artigianato passi proprio dalla capacità di custodire un patrimonio di competenze straordinario e, allo stesso tempo, di aprirsi a nuove contaminazioni, nuove idee e nuove prospettive. Per Samugheo Tessingiu è molto più di una manifestazione: è un momento di condivisione che rafforza il legame con la nostra storia e contribuisce a promuovere il territorio, valorizzando il lavoro degli artigiani e la ricchezza culturale della Sardegna. Invitiamo tutti a visitare la mostra e a vivere un’esperienza che racconta il passato, interpreta il presente e guarda con fiducia al futuro.»
Il filo conduttore dell’edizione 2026 è il confronto, inteso non come contrapposizione di punti di vista, ma come spazio di dialogo e convergenza tra sensibilità, competenze ed esperienze differenti. Un tema che attraversa l’intero progetto espositivo e che trova espressione nei diversi ambienti della mostra, trasformando la visita in un’esperienza costruita attraverso relazioni, contaminazioni e connessioni.
«Tessingiu rappresenta da quasi sessant’anni una straordinaria occasione per misurare lo stato di salute del sapere artigiano in Sardegna», osserva il direttore artistico Gianni Filindeu. «La dimensione creativa della manifestazione, costitutivamente plurale, viene tradizionalmente rappresentata attraverso la ricchezza delle sue molteplici espressioni. Oggi, però, è importante individuare traiettorie comuni, sollecitate dalle istanze della contemporaneità e sostenute da un sapere secolare, capaci di proporre nuovi punti di vista sul progetto artigiano. La direzione artistica di Tessingiu crede fermamente che la possibilità di immaginare nuovi percorsi per l’artigianato in Sardegna discenda dalla conoscenza e dal profondo rispetto dei saperi del passato, uniti al coraggio di sperimentare nuove forme espressive ispirate dall’ascolto del mondo contemporaneo.»
Da questa riflessione nasce “Dialoghi”, la principale novità di Tessingiu 2026: una vera e propria mostra nella mostra, concepita non come una semplice esposizione di oggetti progettati per l’occasione, ma come il risultato di relazioni umane e creative che prendono forma attraverso il progetto. Non il tradizionale rapporto tra un designer che commissiona un’opera e un artigiano che la realizza, ma un confronto paritario tra due soggetti creativi che condividono idee, competenze e sensibilità, costruendo insieme un percorso di ricerca.
Il progetto riunisce alcuni tra i più autorevoli protagonisti del design italiano e della cultura del progetto. Accanto a figure come Giulio Iacchetti e Lorenzo Damiani, tra i designer più influenti del panorama nazionale, partecipano personalità provenienti da linguaggi differenti, dalla grafica di Mauro Bubbico, Leonardo Sonnoli e Marco Tortoioli Ricci, alla ricerca artistica di Antonello Cuccu e Caterina Frongia, fino al lavoro progettuale di Annalisa Cocco, Elena Barthel, Marco Loi ed Eugenia Pinna.
A dialogare con loro sono alcune delle più importanti realtà dell’artigianato tessile sardo, laboratori che custodiscono competenze tramandate da generazioni e che continuano a rappresentare un punto di riferimento per qualità esecutiva e capacità innovativa. Tra questi figurano Arte Sarda di Franco Tatti, Arte Tessile, Marcella Flore, Mariantonia Urru, Tessile Medusa, Isabella Frongia, Sartapp, S’Iscaccu di Bolotana, oltre alle artigiane Eugenia Pinna di Nule e Caterina Frongia di Samugheo, protagoniste anche come autrici delle proprie creazioni.
Più che una semplice collaborazione tra progettisti e artigiani, Dialoghi diventa così un laboratorio di confronto nel quale il patrimonio manifatturiero della Sardegna si misura con il design contemporaneo, generando opere inedite e nuove prospettive per il futuro dell’artigianato.
Il tema del confronto, introdotto attraverso Dialoghi, si sviluppa lungo l’intero percorso espositivo con “Conversazioni”, una serie di installazioni che mettono in relazione manufatti provenienti da tradizioni, tecniche e materiali differenti. Ceramica, tessitura, lavorazione del ferro e altri linguaggi dell’artigianato dialogano all’interno di piccoli nuclei tematici, dando vita a nuovi punti di vista e a inedite connessioni espressive.
Le diverse associazioni spaziali accompagnano il visitatore attraverso racconti ispirati alla natura, al viaggio, ai paesaggi e alle relazioni tra uomo e ambiente, dimostrando come la contaminazione tra differenti saperi possa generare nuove letture del patrimonio artigianale. All’interno di questo percorso trova spazio anche un omaggio a Maria Lai, figura imprescindibile dell’arte contemporanea italiana e fonte di ispirazione per intere generazioni di artisti e artigiani. L’esposizione valorizza, in particolare, il lavoro della cooperativa Su Marmuri di Ulassai, custode da decenni dell’eredità tessile dell’artista ogliastrina.
La riflessione si amplia poi nella sezione “Assemblea”, intitolata Chentu concas – chentu berrittas, dove il principio dell’accumulo e della compresenza costruisce un grande racconto collettivo dell’artigianato sardo attraverso una ricca varietà di tecniche, materiali e forme. A collegare trasversalmente tutti gli ambienti è inoltre una grande galleria dedicata al tappeto, composta da opere provenienti da differenti territori della Sardegna e rappresentative della straordinaria ricchezza delle tradizioni tessili dell’Isola.
Ad arricchire la manifestazione sarà anche un ciclo di incontri aperti al pubblico, pensati per approfondire i temi affrontati nel percorso espositivo. In dialogo con il direttore artistico Giovanni Maria Filindeu, studiosi, designer e protagonisti della cultura del progetto offriranno differenti prospettive sul rapporto tra artigianato, creatività e contemporaneità.
Il 31 luglio (ore 18.30) il direttore del Polo Museale dell’ISRE Efisio Carbone racconterà le più recenti esperienze che mettono in relazione artigianato e arte contemporanea attraverso l’incontro L’ISRE e la creatività artigiana della Sardegna. Il 7 agosto (ore 18.30) sarà protagonista Antonello Cuccu, artista, architetto e designer, con una riflessione dedicata al rapporto tra le vicende artistiche del Novecento sardo, il lavoro dei grandi maestri artigiani e le nuove traiettorie del progetto contemporaneo.
Il 21 agosto alle 18.30 sarà invece ospite il pluripremiato designer Giulio Iacchetti, che proporrà l’incontro Storie di oggetti, raccontando il proprio percorso di ricerca e il dialogo sviluppato negli anni con il mondo dell’artigianato sardo. A concludere il ciclo, il 28 agosto, sarà la designer Annalisa Cocco, che attraverso il talk Lavorare insieme. Il racconto della collaborazione con S’Iscaccu di Bolotana (sempre alle 18.30) ripercorrerà un’esperienza progettuale nella quale il confronto tra tradizione e contemporaneità diventa occasione di ricerca condivisa.
Il cuore pulsante di Tessingiu resta la grande mostra mercato, che anche quest’anno riunisce alcune delle più significative espressioni dell’artigianato artistico della Sardegna. Sono quarantatrè le realtà selezionate, provenienti da numerosi territori dell’Isola, chiamate a rappresentare la ricchezza di un patrimonio fatto di tecniche, materiali e saperi tramandati nel tempo e continuamente reinterpretati attraverso la ricerca contemporanea.
Il percorso espositivo accompagna il visitatore attraverso le molteplici anime dell’artigianato sardo. La ceramica è rappresentata dalle creazioni di Ceramiche Artistiche di Doriana Usai (Assemini), Terrapintada (Bitti), Gianfranco Pintus (Cagliari), Arte, Terra e Fuoco di Patrizia Cara (Guspini), Terra di Luca Scassellati (Luogosanto), Valeria Tola Ceramiche (Macomer), Rosaura Sanna Ceramiche Artistiche (Nuoro), C.M.A. Ceramica Maestri d’Arte (Oristano), Simonetta Liscia (Quartu Sant’Elena), Cerasarda e Memaceramicart (Olbia), Anna Maria Tidu (Sestu) e Ceramiche Walter Usai (Assemini).
La tradizione della coltelleria trova spazio con la Coltelleria Roberto Monni di Pattada, mentre la lavorazione del ferro è affidata a Bam di Nuoro, Sergio e Sebastiano Sanna di Samugheo e AV Metal di Sarule.
La sezione dedicata ai gioielli ospita La ragazza del fico d’india di Cagliari, mentre l’arte dell’intreccio è rappresentata da Erre di Rosalba di San Vero Milis. Il legno trova espressione nelle opere di Giovanni Barra & Figli, La Terra del Legno e Falegnameria Giovanni Barra, tutte realtà di Samugheo, mentre la lavorazione della pietra è rappresentata da Atiartisticu di Narbolia.
Particolarmente ricca la presenza della tessitura, autentico elemento identitario di Samugheo e della Sardegna, con il Laboratorio di tessitura S’Iscaccu di Bolotana, Giuliana Rais di Bonorva, Giovanna Maria Campus di Nule, Arte Sarda di Franco Tatti, Arte Tessile di Anna Maria Sanna, Sartapp, Isabella Frongia, Marcella Flore, Manifatture Tessili Deidda, Mariantonia Urru e Tessile Medusa di Samugheo, insieme alla cooperativa Su Marmuri di Ulassai.
Accanto ai manufatti tessili trovano spazio anche i tessuti lavorati, rappresentati da Bagella di Sassari, C+C di Carlo Budroni di Cagliari, Deincantos di Nule, Sartoria Istimentos, Le Borse di Manu, Maria Luisa Frongia e Antico Telaio di Samugheo.
Completa il percorso il vetro artistico, con le creazioni di Akrenoera di Samugheo.
La varietà delle produzioni, dei materiali e delle tecniche racconta un artigianato capace di mantenere saldo il legame con la tradizione senza rinunciare alla sperimentazione, confermando Tessingiu come uno dei principali osservatori sullo stato dell’artigianato artistico contemporaneo in Sardegna.
Accanto al progetto culturale e curatoriale, il cuore di Tessingiu resta la grande mostra mercato, che anche quest’anno riunisce circa più di quartanta artigiani provenienti da tutta la Sardegna, offrendo al pubblico un’ampia panoramica sulle principali produzioni dell’artigianato artistico isolano. Tessitura, ceramica, intreccio, legno, coltelleria, ferro battuto, gioielleria, pelle, vetro e numerose altre lavorazioni raccontano la vitalità di un comparto che continua a rappresentare uno degli elementi più significativi dell’identità culturale della Sardegna.
L’allestimento, completamente rinnovato, accompagna il visitatore lungo un percorso che alterna spazi dedicati alla produzione artigianale, sezioni tematiche, installazioni e approfondimenti culturali, favorendo un’esperienza di visita capace di intrecciare scoperta, conoscenza e relazione diretta con gli oggetti e con le storie di chi li realizza.
Tessingiu conferma così la propria vocazione di luogo d’incontro tra artigiani, progettisti, studiosi e pubblico, offrendo non soltanto un’importante occasione di promozione economica per le imprese del settore, ma anche un momento di riflessione sul ruolo dell’artigianato nella società contemporanea e sulle prospettive di sviluppo di un patrimonio di competenze che continua a rappresentare una risorsa strategica per il futuro della Sardegna.
La 59ª edizione di Tessingiu sarà visitabile dal 25 luglio al 13 settembre negli spazi dell’ex Cantina Sociale di Samugheo (via Brigata Sassari 53). La mostra sarà aperta tutti i giorni, dalle 10.00 alle 13.30 e dalle 15.30 alle 20.00.
